En este caso 5 juntitas: Nosoträsh. Sé que después de leer esta primera frase ya habrá más de un@ tirándose de los pelos, pero bueno, a mí me gustan y por eso las traigo. Es bien cierto que poca gente confiaba en estas asturianas, pues suponían que un puñado de chicas cantando pop español no iba a triunfar. Como dato curioso su logotipo, la "ä", fue creado antes de que empezaran a tocar. En 1995 ganan el primer premio del concurso de maquetas de la revista Rock De Lux. En él incluían lo que seria su primer hit, 'Voy a aterrizar'. Como consecuencia del triunfo en dicho concurso son fichadas por RCA, pero el primer paso discográfico de Nosoträsh pasa por el sello independiente gijonés Astro, que les edita su primer CD-single (con cuatro canciones) en 1996. Ese mismo año se presentan en el Festival de Benicàssim. En 1997 son elegidas grupo revelación por los oyentes del programa 'Viaje a los sueños polares'. Actuando en festivales como el BAM (Barcelona) o Lemon Pop (Murcia) se codean con los grupos punteros del mal llamado género indie de este país. Una discografía corta: 4 ó 5 EP's y otros tantos álbumes, entre los que yo destacaría "Popemas", de 2002. Veinte microcanciones, o veinte poemas musicados, que son una delicia. Aquí tenemos un claro ejemplo:
Espero que vuelvan, aunque por lo que leo por ahí es bastante improbable.
Lo de la Mari tiene tela... Respecto de su persona pienso que es "tontalculo", pero sobre su carrera musical creo que es la mejor voz femenina de los últimos 20 años. Los datos que nos ofrecen sobre ella, en este caso provinientes de Billboard, son tremendos: Artista de la década de los '90, Disco navideño más vendido de la historia, artista femenina del milenio, mejor artista femenina de todos los tiempos, la solista con más sencillos que han alcanzado el número uno en en la lista Billboard Hot 100 en Estados Unidos, y además su canción "We Belong Together" (2005) sigue siendo la "Canción más radiada de la historia", siendo premiada en 2009 como la "Canción de la década" (seguimos hablando de Billboard). En fin, Carey ha vendido más de 240 millones de copias mundialmente, lo que la convierte en la segunda "Artista femenina más vendida de todos los tiempos". Todo esto no puede ser casualidad, amig@s! ¿No os pica la curiosidad de saber quién es la más vendedora de todas? Pues no echéis mano de Google, estará por aquí en unos días :)
Os dejo con la que creo que es su mejor interpretación de "We belong together" (los pelos como escarpias, oiga)
He pensado que, siendo domingo, bien podía hacerme un regalo y dedicar el post de hoy a alguien por quien siento debilidad: Georgios Kyriacos Panayiotou, es decir, George Michael. Los inicios de la carrera de este londinense, cuando en la década de los '80 apareció con su amigo Andrew Ridgeley bajo el nombre de "Wham!", no me gustaron nada. Yo por aquel entonces estaba descubriendo a gente como Springsteen, los Stones, los Beatles, y el pop facilón y sin pretensiones de estos dos me parecía poco menos que basura. ¡Por no hablar de la estética! Esas ropas, esos pelos... No, no me gustaban nada de nada, pero se colaban una y otra vez en las emisoras de radio. Cuando George grabó en solitario por primera vez, caí enamorada de "Careless Whisper", como tantas otras adolescentes de la época, al igual que de aquella otra canción, (aquél otro gran hit) llamado "Last Christmas". Pero tuvo que llegar 1987 y el lanzamiento de "Faith", su primer disco en solitario, para dejar claro que George quería dejar de lado ese pop para adolescentes que había hecho hasta entonces y dirigirse al público adulto. Su colaboración con Aretha Franklin en "I knew you were waiting (for me)" fue un buen trampolín para ello, y según leo por ahí "Faith" ha vendido más de 20 millones de copias. Su segundo disco, "Listen without prejudice", con el que quería alejarse de la maquinaria comercial que le rodeaba y que condicionaba su creatividad, no le gustó nada a su discográfica (Sony), que optó por no hacer prácticamente promoción del mismo, a lo cual Michael respondió negándose incluso a grabar clips. Este tira y afloja se tradujo en la no publicación del Volúmen 2 que Michael ya tenía pensado, y en que no pudiese editar otro álbum en los cinco siguientes años. A pesar de todo, y con un único single con vídeo incluido (Freedom '90, en que aparecían Linda Evangelista, Naomi Campbell, Cindy Crawford...pero no George Michael) el disco obtuvo la nada despreciable cantidad de ocho millones de copias vendidas. Los años posteriores los dedicó a hacer giras; no promocionaba su disco, hacía covers de canciones que le gustaban, colaboraba con Elton John, con Queen (se dijo que su nombre se barajaba como uno de los posibles sustitutos del insustituíble Freddy Mercury, y él mismo confesó haber cumplido uno de los sueños de su vida interpretando "Somebody to love"), participaba en conciertos benéficos... Hasta que por fin DreamWorks compró su contrato y en 1996 reapareció con "Older". Desde entonces, sólo dos dicos más: "Songs from the last century" en 1999 y "Patience" en 2004. Y parece ser que hasta aquí hemos llegado, pues a excepción de un par de recopilatorios con la inclusión de algún tema nuevo en uno de ellos, nada más hemos vuelto a saber de él, al menos en el terreno musical, ya que en el personal cada cierto tiempo nos asaltan las noticias sobre sus deslices con las drogas, con la conducción temeraria o con la práctica del sexo en público.
George, sólo tienes 47 años y somos millones los que te esperamos... ¡vuelve!
Lo mío no tiene nombre...¡De 14 publicaciones, 13 masculinas y una femenina! ¡Como si no existiesen buenas compositoras e intérpretes! Había que remediarlo como fuera, y qué mejor modo de hacerlo que con una de las grandes, sobre las que no se admiten discusiones. Da igual el tipo o tipos de música que prefieras, a ella has de reconocerle el mérito de ser The Queen of Soul: Aretha Franklin. Al igual que en el post de ayer, intentar resumir la carrera de esta dama es francamente difícil; simplemente decir que vivió sus primeros años rodeada del sonido gospel, que fue muy precoz tanto en el terreno profesional como el personal (tuvo a su primer hijo con sólo 15 años y al segundo con 17), que su carrera está jalonada de versiones de temas de, por ejemplo, Ella Fitzgerald, Otis Redding, Ray Charles, The Beatles, Sam Cooke y un larguísimo etc, que cuenta con un buen puñado de composiciones propias, que han colaborado en sus grabaciones Eric Clapton, Dionne Warwick, Curtis Mayfield, y otro largo etc más, y que sus influencias se dejan ver en intérpretes de la talla de Janis Joplin, Mariah Carey, Witney Houston, Christina Aguilera, Alicia Keys, Joss Stone... Resumamos: que muchos de quienes han sido alguien en la historia de la música del siglo XX han estado en contacto, de un modo u otro, con Lady Soul.
Sintetizar aquí la carrera de Van Morrison es algo abocado al fracaso desde el principio, así que partiendo de esa premisa, poco voy a deciros de este compositor, instrumentista y cantante que la semana próxima cumplirá 64 años, de los cuales lleva más de 50 en activo. Obviaré, por el bien de todos, la cantidad de veces que aparece en rankings tipo "el mejor disco de tal año, los cien mejores artistas de tal género, el músico irlandés más influyente en tal o cual aspecto, la lista de los mejores álbumes de todos los tiempos o de tal década, etc." De hecho voy a obviar casi todo lo que he leído sobre él para preparar este post, ya que el hecho por el que le traigo hoy aquí es uno y muy simple: me conmueve profundamente. Por la variedad de matices de su voz, por sus susurros, por sus lamentos, por sus quejidos, porque a veces, mientras canta, saca al animal que lleva dentro (que todos llevamos dentro), porque su alma queda expuesta en cada canción. Ha bebido de muchas fuentes y nos lo enseña (jazz, blues, R & B, folk, música celta, rock & roll, country, gospel...), sufre de ansiedad y de pánico escénico cuando se sube al escenario, y lo notamos. Se desnuda ante nosotros y nos ofrece todo lo que es y todo lo que tiene dentro. Corregidme si me equivoco, estas cosas no las hacen ni las han hecho muchos artistas.
Gracias, Van. Aquí os lo dejo muy bien acompañado:
No es que hoy esté vaga o perezosa, es que no se me ocurre otra cosa que escribir que maldecir al tarado hijo de su madre que nos lo quitó cuando Él sólo tenía 40 años, privándonos de no sabemos cuántas hermosas historias más.
Sí, les ha llegado el turno a The Talking Heads, uno de los grupos de más calidad de la década de los '80. Con el carismático David Byrne a la cabeza y la inestimable ayuda de Brian Eno, nos dejaron una corta pero exquisita discografía, unos cuantos clips de una calidad artística más que aceptable y una película, "Stop making sense", dirigida nada más y nada menos que por Jonathan Demme ("Algo salvaje", "El silencio de los corderos"...). Se la recomiendo encarecidamente a cualquier interesado en este más que interesante grupo.
Ays, parece que fue ayer cuando la vi en los cines Alphaville...
Sí, me he pasado buena parte del día pensando en el post de hoy, pues creo que ya va siendo hora de que aparezca por aquí alguien cantando en castellano. A diferencia del día de la inauguración del blog, cuando los Straits se me vinieron a la cabeza rápidamente como merecedores de la primera entrada, hoy he estado dándole muchas vueltas. He pensado en la música actual, en la del pasado reciente y en la de hace mucho tiempo, cuando era niña, y ha sido hilando poco a poco como he llegado a la conclusión de que hoy les tocaba a Los Rodríguez. Se me han venido al recuerdo las canciones de Tequila, no sé qué edad tendría yo por entonces, adolescente en todo caso, y cómo me hacía mucha gracia (podéis reír vosotros también) que existiese un tipo que se llamaba igual que una marca de detergente, cosa que a mí también me ocurría (ocurre) y mis compañeros del cole no se cansaban de recordarme. ¡¡Ariel y Elena!! Dicen que mal de muchos, consuelo de tontos y algo así fue. ¿Acaso hay alguien que no recuerde el rock & roll en la plaza del pueblo, o "Salta", o "Quiero besarte"? Si es así, es que tiene menos de 35 años. En fin, que cuando bastantes años después Ariel Rot se unió a ese gran genio también argentino llamado Andrés Calamaro parieron uno de los grupos que más alegrías musicales me han proporcionado en mi vida.
Con esta canción me enamoraron, luego me atraparon con otras muchas.
Hoy os traigo a un tipo realmente singular, distinto: Rufus Wainwright. Canadiense y nacido en una familia de cantantes, su destino como músico parecía inevitable. A los 6 años tocaba el piano y en su más temprana adolescencia ya hacía giras con sus padres y hermana. Vivió una juventud atormentada, marcada por su homosexualidad, una violación cuando sólo tenía 14 años, y su miedo a morir de SIDA. Su música no es fácil de escuchar, está muy influenciada por la ópera y los musicales, su discografía es breve. Ha participado en unas cuantas bandas sonoras y su objetivo inmediato es apartarse del pop para volcarse en la composición de su propia ópera.
Ésta puede que sea su canción más conocida, a mí me gusta muchísimo. Os dejo el enlace porque "la inserción está desactivada por solicitud" VEVO, como siempre... gggrrrrrr!
Hay canciones tan buenas que no pocos artistas pueden resistirse a versionarlas. Hoy le toca el turno a "All along the watchtower". Su autor: Bob Dylan, publicada en 1967 en el álbum "John Wesley Harding". Nos dice la inestimable Wikipedia que ostenta el honor de ser el tema que más veces ha interpretado Dylan en directo (hasta finales de 2003 casi 1.400 veces, ahí es nada). Creo que la versión más conocida es la que hizo en su día Jimy Hendrix, y hay quien opina que es la mejor de todas, pero yo hoy "barro para casa" y traigo aquí la de U2. ¿Por qué? Porque mi adoración hacia estos cuatro irlandeses es tal que no me permite hacer otra cosa, sin subestimar por supuesto a Hendryx o a Neil Young, otro de los grandes que la interpretó en un concierto homenaje al autor.
Tengo que reconocer que era muy atractivo (Bob), pero yo con estos cuatro hacía un quinteto mañana mismo (perdón por esta salida de tono);D
Han sido muchas las ocasiones en que me han hecho la típica pregunta: ¿Y tú a quién prefieres, a los Beatles o a los Rolling? Parece ser que hay que optar, ya que una respuesta u otra te definen en cierto modo en cuanto a tus gustos musicales en general, te califican. Yo amo a los dos, a papá y a mamá. En los '90 ocurrió algo parecido con Oasis y The Verve (incluso Blur, ya hablaremos de Gorillaz) y mi actitud es casi la misma porque los dos (o los tres) me parecen grandes grupos, si bien en este caso la balanza se inclina descaradamente hacia Oasis, a quienes considero una de las bandas claves en la historia de la música pop. Nunca hubieran existido sin los Beatles, y ellos nunca lo han negado, pero creo que han hecho mucho más que adoptar su legado, han creado grandes canciones, algunas muy grandes. Según parece nos hemos quedado sin ellos, pues tanto Noel como Liam están grabando por su parte, pero siempre estarán ahí... ¡son demasiado buenos!
Esta canción podría ser perfectamente de John Lennon (a quien se escucha al final, unas frases de la última entrevista que le hicieron) Canta Liam aunque por lo general prefiero a Noel, así que termino el post eligiendo otra vez :)
Me refiero al Rey del Pop. Es difícil decir aquí algo que no se haya dicho ya, tanto de su carrera musical como de su vida personal. De lo segundo sólo pienso que fue una persona infeliz, de lo primero que fue un genio, un niño superdotado y explotado por su propia familia, un adulto que con la inestimable ayuda de Quincy Jones se abrió paso en los medios cuando éstos le negaban la entrada por ser negro. Nos ha dejado una sobredosis de datos y estadísiticas respecto a sus ventas, sus números 1, etc. Nos ha dejado muchísimas canciones que forman parte de nuestras vidas, y nos ha dejado unos cuantos clips que traspasan el género del puro "vídeo musical".
Noooo, no es que esto se acabe ya, tranquil@s! The Energy Never Dies es el título del último álbum de The Black Eyed Peas.Sus tres primeras publicaciones pasaron desapercibidas, al menos en España, pero cuando en 2003 llegó "Elephunk" con su nuevo fichaje, Fergie, muchos deseamos que la carrera de estos tipos continuase. El disco estaba plagado de grandes éxitos: "Where is the love", "Shut up", "Let's get it started" (que les proporcionó su primer Grammy, en la actualidad tienen seis), vendieron más que suficientes copias y se colocaron en las primeras posiciones de las listas de todo el mundo (de todo el mal llamado "Primer mundo", of course). En 2005 lanzaron "Monkey Business" (para mí, el mejor de su discografía) y supuso su consagración absoluta además de un par de Grammys más. No tiene desperdicio, es bueno desde el primer tema hasta el último. Bueno, como decía, "The End" es el último por el momento, más electrónico que los anteriores. "I gotta a feeling" fue la canción del año pasado. Para mí, la canción del momento es ésta:
Espero que los lectores masculinos me lo agradezcan ;)
Más de una vez ocurrirá lo que hoy, que el post no esté dirigido hacia el/los intérpretes, sino a una canción. Yo soy muy "de canciones", hay bastantes grupos o solistas que en general no me gustan, a veces no sólo no me gustan sino que incluso me molestan, o me caen mal, pero algunos de ellos han publicado o versionado una canción con la que me han dado en el centro de la diana. Bueno, la de hoy es una canción tradicional del folklore irlandés y no he conseguido saber por quién fue compuesta ni en qué época, pero creo que es muy muy antigua. La han cantado un montón de grupos, entre los que se encuentran The Dubliners, The Pogues, Paul and Mary, Thin Lizzy, U2, Pulp, Metallica, The Grateful Dead, Gary Moore y un largo etc. Cada uno de ellos la adaptó a su estilo y en muchas de estas versiones desaparece el típico sonido irlandés y aparece el rock. Personalmente me quedo con ésta, de 1972.
Antes de comenzar con este blog ya lo sabía: me debo a mi público. Por el momento sólo tengo dos seguidores (un señor de Cuenca y yo misma), pero mi entrada del día 15 recibió un comentario de un señor anónimo muy indignado, y por muy anónimo que sea habrá que complacerle. Me habla de Sus Satánicas Majestades y de un grupo de Granada relacionado con el Universo (las galaxias y cosas así). A lo segundo no sé qué decirle excepto que me proporcione algún dato más, a lo primero le dedico este post. The Rolling Stones, unos chavales que deben de llevar unos cuarenta años regalándonos música, por lo general muy buena música. Han pasado por infinidad de etapas, han tocado estilos muy diferentes (empezaron bebiendo de las raíces de la música negra) y son considerados por buena parte del planeta (¿se referiría el señor ese a Los Planetas, ahora que caigo?) como los Reyes del Rock. Recuerdo haber visto una entrevista que le hicieron a Jagger en los inicios de su carrera en la que le preguntaban cuánto tiempo pensaba que seguirían tocando; él respondió que quizás un par de años más :)
Quien tuvo, retuvo! O, lo que es lo mismo, siguen siendo inmensamente buenos.
Así es ella; me impactó cuando la conocí casualmente por una publicación de un clip suyo en Facebook, me siguió impactando cuando, a raíz de ello, comencé a interesarme por lo que había publicado, me remató cuando la vi en directo en la Sala Heineken, hace ya unos meses. Es envidiable: joven, guapa, con carisma, con talento, mucho talento, con una voz y un modo de cantar espectaculares, transmite alegría, dulzura y seguridad en sí misma. Es vegetariana, actúa siempre descalza...Te seduce.
Y ocurrieron varias cosas dignas de ser mencionadas: la primera y más importante de todas es que yo nací, ésa es básica y fundamental :) En otro orden de cosas The Rolling Stones publicaron "Satisfaction", probablemente su canción más emblemática aunque sin duda no la mejor, tienen joyas de muchísimos más quilates que ésa. Y por otro lado los famosos cinco melenudos visitaron España, creando un revuelo tal para la época que incluso el NO-DO se ocupó de cubrir el acontecimiento (además de comentarlo con su habitual estilo).
Siempre he pensado que esta canción no debería faltar en ninguna fiesta, es una inyección de alegría!!
Después de pensarlo unos minutos, creo que el honor de ser los primeros lo tienen estos chicos que, en el año 1978, lograron que me quedase absolutamente pasmada al escuchar por primera vez su primera canción. Vamos, que todos éramos primerizos! :)
No será la única vez que aparezcan por aquí, eso es seguro.
